Grafika

O mnie

Projektantka grafiki użytkowej, ze szczególnym uwzględnieniem systemów identyfikacji wizualnej. Badaczka nowych zjawisk w zakresie komunikacji. Obszarem jej zainteresowań jest styk designu i technologii cyfrowych w ujęciu społecznym i geopolitycznym. Swoje działania projektowe rozwija również w formie publikacji naukowych oraz działań kuratorskich. Absolwentka Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu i Haute Ecole de l’art et design (HEAD) w Genewie. Doświadczenie zawodowe zdobywała w sektorze projektowym w Polsce, Szwajcarii oraz Wielkiej Brytanii. Stypendystka fundacji Stiftung Bauhaus Dessau w 2019.

O mnie

Urodziła się w 1948 roku w Poznaniu, gdzie mieszka do dzisiaj. Profesor Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu na wydziale Animacji i Filmu Eksperymentalnego – Pracownia Filmu Eksperymentalnego, oraz Collegium Da Vinci. Działała w grupie Od Nowa, współprowadziła, razem z Krystyną Piotrowską, galerię ON. Wzięła udział m.in. w Biennale w Sao Paulo (1983, 1987) i Biennale w Wenecji (1988) i w wielu innych międzynarodowych wystawach w kraju i za granicą.. Jest autorką m.in. cyklów „Względne cechy podobieństwa”, „Life is a Story”, „Przypadek Edwarda H…, Przypadek Izy G…”, Panny pandemiczne i filmów „Chwila”, „Sztuka Trudnego Wyboru”, „Sztuka Łatwego Wyboru”, „Przypadek Josephine H…”2014, Trucizna 2018, „ Bezwzględne Cechy Podobieństwa.” 2024. Miała wiele wystaw indywidualnych, w tym ,,Względne Cechy Podobieństwa w Muzeum Narodowym we Wrocławiu w 1986, „Płynąc” Galeria Sztuki Współczesnej Zachęta w Warszawa 1996, „Namiętności i inne przypadki w CSW Zamek  Zamek Ujazdowski w Warszawie w 2001 „Life is a Story” w Muzeum Narodowym w Poznaniu (2007), „SHE. Media Story” w Starej Rzeźni w Poznaniu (2008), „Nowy Jork i dziewczyna” w Arts Station Foundation w Poznaniu (2015), „Bezwzględne Cechy Podobieństwa w Centrum Kultury Zamek w Poznaniu w (2020 ), „Manifesty Izy G…” w Galerii Wozownia w Toruniu w (2023).

W 2018 r. zrealizowała 30’ videoperformance „Hybryda” w Pawilonie w Poznaniu., a ostatnio  Dryf Swing – „Hybrydy” na Festiwalu Malta  w 2024 (współpraca z muzykiem Patrikiem Lichotą i zespołem muzycznym). 
Jej prace znajdują się w znaczących muzeach i kolekcjach w kraju i za granicą, na przykład w Muzeum Narodowym we Wrocławiu, Museum of Modern Art w Nowym Jorku czy w prywatnej kolekcji Grażyny Kulczyk w Muzeum Susch.

Ciekawi mnie

Życie, w jego wszystkich odmianach

O mnie

Reżyser filmów animowanych, scenarzysta, scenograf, artysta plastyk. Członek zarządu sekcji filmu animowanego stowarzyszenia filmowców polskich. Ekspert polskiego instytutu sztuki filmowej.  Absolwent studiów magisterskich Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu na kierunku: Realizacja obrazu filmowego, tv i fotografia, specjalność: film animowany, w zakresie filmu animowanego.

Doktor sztuki w dziedzinie sztuk plastycznych w dyscyplinie artystycznej – Sztuki Piękne.  Wykładowca Pracowni filmu animowanego, Animacji komputerowej oraz Animacji rysunkowej na kierunku Grafika w CDV.

Współpracuje z Telewizyjnym Studiem Filmów Animowanych oraz ze Studiem Mansarda. Prestiżowe nagrody filmowe zdobył m.in. na festiwalach: Sichuan Television Festival – International Gold Panda Award, Cairo International Film Festival, MFFMW Ale Kino, OFAFA, Semana Cine Experimental Madrid, O!PLA, Etiuda&ANIMA. Jego filmy animowane były prezentowane na najważniejszych krajowych i międzynarodowych festiwalach animacji: Animator.pl, Anima Mundi, Animasivo, International Animated Film Festival Banjaluka, Anim’est International Animated Film Festival, Filmets Badalona Film Festival, Punto y Raya Festival, Annecy.

Jest promotorem ponad 100 prac licencjackich realizowanych w zakresie filmu animowanego. Prowadził wykłady na studiach stacjonarnych Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu, oraz School of Form, SWPS.

Kierownik modułów edukacyjnych: Podstawy Animacji komputerowej, Podstawy Animacji Klasycznej, Film Animowany i Animacja Graficzna, Publikacje multimedialne i interaktywne. Autor kursu E-learningowego Podstawy Animacji Komputerowej.

O mnie

Urodzony w 1989 roku. Zajmuje się grafiką warsztatową i projektową, ilustracją oraz krótkimi formami animowanymi.

Laureat międzynarodowych i krajowych konkursów z zakresu plakatu, ilustracji i filmu animowanego m.in. Grand Prix na Międzynarodowej wystawie “Satyrykon” w Legnicy, Grand Prix w Międzynarodowym Konkursie na Rysunek Satyryczny w Zielonej Górze, Srebrna Nagroda w Międzynarodowym Konkursie na Plakat “Poster Stellars” w USA, Brązowy Medal na Międzynarodowym Triennale Plakatu w Toyamie w Japonii.

Uczestnik wielu międzynarodowych wystaw m. in. Biennale del Cartel w Bolivii, Taiwan International Graphic Design Award, Trnava Poster Triennale, Międzynarodowe Biennale Plakatu w Warszawie, Biennale Plakatu Polskiego w Katowicach, Międzynarodowe Biennale Plakatu Teatralnego w Rzeszowie, Międzynarodowe Triennale Grafiki w Falun.

Laureat Nagrody Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w 2012 roku.

Członek kolektywu ilustratorów z Poznania ILU NAS JEST

Ciekawi mnie

Horrory klasy B, kino science-fiction, gra na gitarze basowej, chodzenie po targach staroci, jazda na rowerze, szkicowanie nieśmiesznych żartów w pogniecionym szkicowniku podczas podróży pociągiem.

O mnie

Ciekawi mnie

Pasjonuje się wszystkim co jest związane z grafiką 3D. Jest kolekcjonerem filmów i literatury związanej z produkcją filmową i tworzeniem efektów specjalnych.

Poza nauką ciekawi go fizyką teoretyczna, filozofia i religioznawstwo.

O mnie

Gdyby to była gra wideo, to byłbym „easy mode”. Stawiam na miły wajbik, równość i dobrą komunikację. dyskusję, feedback i partnerską wymianę myśli aniżeli klasyczną wizję edukacji. Nie mam żadnych supermocy czy większych talentów, ale w życiu robiłem sporo rzeczy związanych z filmem, grami i marketingiem: Jestem absolwent Lubuskiej Szkoły Telewizji i Filmu (wydział scenariopisarstwa i reżyserii), Krakowskiej Szkoły Filmowej (wydział reżyserii filmowej), WSNHiD (licencjat z kulturoznawstwa), Uniwersytetu Adama Mickiewicza (magister z filmoznawstwa), CDV
(studia podyplomowe, produkcja filmowa) oraz wielu innych szkoleń, kursów, konkursów czy inicjatyw połączonych z tematyką kina, teatru, gier wideo, marketingu, filozofii, psychologii i kultury.

Zawodowo bywałem kierownikiem sklepu spożywczego, kucharzem, zarządcą hotelu, pracownikiem „call center” czy bramkarzem w klubie. Współpracowałem również jako realizator zdjęć i reporter z kilkoma telewizjami regionalnymi. Jednakże ostatnią dekadę spędziłem głównie na byciu organizatorem kursów, montażystą wideo/audio, doradcą technologicznym i videograferem. Współpracowałem przy reklamach telewizyjnych, internetowych oraz projektach społeczno- regionalnych. Brałem udział w realizacji projektów fabularnych, teledysków i reportaży dokumentalnych. Jednakże, relacja z festynu czy wesele też mi się zdarzały. Wszystko uważam za po prostu fajne i kształcące. Udało mi się również zmontować i przygotować na sprzedaż setki godzin kursów/podcastów dla zewnętrznych agencji marketingowych oraz szkoleniowych. Nie wiem nawet kiedy tyle się tego nazbierało. I wiem co dodać. Takie rzeczy. Chyba mogę napisać, że jestem zajawkowiczem i moim celem jest „sprzedaż” tej zajawki każdemu kto będzie nią zainteresowany. Dlatego zacząłem pracę jako wykładowca na CDV. Tak po prostu.

Ciekawi mnie

Zawsze kultura, drugi człowiek i opowieści. Wierzę, że w tych elementach zawiera się wszystko. Forma jest nieistotna, ważna jest historia i kontekst.

Jestem kinomanem, zapalonym graczem i pasjonatem nowych mediów. Uwielbiam YouTuba, Tik Toka i wszystkie zwierzątka. Wystawy, koncerty, festiwale i wydarzenia kulinarne to miejsca gdzie można mnie spotkać jak cziluję bombę.
Kiedyś byłem kucharzem i nadal uwielbiam przygody w kuchni. Najlepiej podczas słuchania podcastów czy z odcinkiem jakiegoś serialu/animca w tle. Lubię też slamy poetyckie, modę i masę muzyki. Od polskiego rapu (Żywy Trzmiel, zabierz mnie stąd na owadzich skrzydełkach swojej nawijki) po ciężki metal zespołów, których nazwy nie przeczytam, bo mają dziwną czcionkę. Od ponad 10 lat kolekcjonuję fizyczne kopie filmów i gier. Ogółem mogę kiedyś umrzeć zasypany przez płyty. To realne zagrożenie. Kocham szeroko rozumianą dziwność, przekraczanie granic, Cronenberga, Scooby Doo, Spider-Mana, found footage, wuxia, horrory, soulslajki, Godzillę, Devil may cry, Supernatural, wszystkie animacje, symulatory chodzenia, estetykę uszkodzeń. inkluzywość, skracanie dystansu i makaron w każdej postaci. No i śpiewanie jak nikt nie słyszy. Jakby ktoś słyszał to… to już nie wiem co. Coś strasznego.

O mnie

Kierownik Katedry Mediów Kreatywnych i wykładowca Collegium Da Vinci w Poznaniu, doktorant Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu na wydziale Grafiki i Komunikacji Wizualnej, grafik freelancer i były listonosz Poczty Polskiej. Laureat konkursów plakatowych – krajowych i zagranicznych, amator znaków graficznych i weekendowy ilustrator. Jego prace zwiedziły cztery kontynenty. On sam nie wychylił nosa poza Europę. Prywatnie amator słodkości i książek z obrazkami – nie tylko dla dzieci.

O mnie

Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu, na kierunku Grafika – Komunikacja Wizualna. Uzyskała stopień doktora sztuki w dziedzinie sztuk plastycznych, w dyscyplinie artystycznej sztuki piękne, realizując pracę pt. Polski System Medycznych Formularzy Zgody Pacjenta, wyróżnioną w konkursie Nagroda Miasta Poznania za wyróżniającą się pracę doktorską.

Obecnie jest adiunktem w Pracowni Grafiki Informacyjnej na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu. W Collegium Da Vinci prowadzi zajęcia z Infografiki. Zajmuje się projektowaniem graficznym, ze szczególnym uwzględnieniem grafiki objaśniającej.

O mnie

Art director, wykładowczyni i projektantka graficzna. Specjalizuje się w pracy z literą oraz uczy o wykorzystywaniu kaligrafii, liternictwa i typografii w designie. Dwukrotna mentorka STGU, jurorka krajowych i międzynarodowych konkursów projektowych. Współpracowała m.in. z: Projekt Roku, Polish Graphic Design Awards, European Design Festival, STGU, GrafConf, Jagielloński Kurs Typografii.

Ciekawi mnie

Ciekawi mnie historii sztuki, nauka języków, książki z odręcznymi literkami, filmy w kosmosie i słodkości. Gdybym mogła dałabym każdemu po szarlotce.

O mnie

Absolwentka Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu na kierunku Grafika Projektowa. Multidyscyplinarna projektantka graficzna, na co dzień związana z agencją kreatywną. Projektuje kampanie, animacje, identyfikacje, opakowania, eventy i interfejsy, współpracując m.in. z markami takimi jak Neutrogena, Jack Daniel’s, Dr Witt, Tymbark, Jameson czy Miód od Kulmy. Jako freelancerka tworzy fonty i liternictwo oraz nieustannie poszukuje nowoczesnych zastosowań dla tradycyjnych rozwiązań.

Ciekawi mnie

Fanka kinematografii, dobrego designu, britpopu, zbyt długich rozmów i języka włoskiego. Kolekcjonuje stare gazety, dokumenty, czcionki drukarskiei wszystko co realnie może inspirować. Jak widać po zainteresowaniach – lubi eklektyzm!

O mnie

Projektant graficzny i dyrektor artystyczny, specjalizujący się w brandingu, typografii oraz motion designie. Jego prace są nagradzane i wyróżniane w lokalnych oraz międzynarodowych przeglądach designu.

Ciekawi mnie

Proces ujarzmiania w projektowaniu – poszukiwanie równowagi między ekspresją a precyzyjną strukturą.

O mnie

Jestem filozofem i transdyscyplinarnym badaczem pamięci. W CDV jestem wykładowcą semiotyki. Jestem także pracownikiem naukowo-dydaktycznym Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz oraz wykładowcą filozofii i etyki na Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu.

Ciekawi mnie

Obecnie naukowo zajmuję się obecnością chłopskiego dziedzictwa w polskiej pamięci zbiorowej i kulturowej. Na ten temat opublikowałem dwie książki: Pamięć-chłopi-bunt. Transdyscyplinarne badania nad chłopskim dziedzictwem. Historia pamięci pierwszego powstania ludowego na ziemiach polskich (2021) i Wóz Drzymałów pod szwedzkim zaborem. Transdyscyplinarne badania pamięcioznawcze nad chłopskim dziedzictwem. Księgi wtóre (2023) oraz kilkanaście artykułów m.in. w „Kulturze Współczesnej”, „Zeszytach Artystycznych”, polskiej edycji „Le Monde diplomatique” oraz pracach zbiorowych: Polskie miejsca pamięci. Dzieje toposu wolności (2014), Chłopska (nie)pamięć. Dziedzictwo chłopskości w polskiej literaturze i kulturze (2019) i Historia – Pamięć – Świadomość (2021).

Drugim obszarem moim zainteresowań jest szeroko rozumiana problematyka nihilizmu, której poświęciłem dwie prace: Oblicza nicości. Z dziejów nihilizmu europejskiego w XIX wieku (2010, książka uzyskała wyróżnienie w programie Monografie Fundacji na rzecz Nauki Polskiej) oraz Między nicością a boskością. Z rozważań wokół nihilizmu, sztuki, podmiotowości, pamięci i religii (2021).

Zapalony cyklista i nieuleczalny mól książkowy.

O mnie

Dyrektor artystyczny z wieloletnim stażem w branży gier komputerowych w Stanach Zjednoczonych. Pracował między innymi nad światowymi hitami gier: Medal of Honor i Call of Duty. Wykładał i prowadził wydział Game Art and Design w Art Institute w Los Angeles. Jego najlepsi studenci pracują obecnie w najbardziej renomowanych firmach gier komputerowych takich jak Bilzzard, Infinity Ward, Treyarch oraz Electronic Arts. Obecnie jest wykładowcą i opiekunem specjalizacji gier na wydziale Informatyki w Collegium Da Vinci oraz wykładowcą na wydziale Communication Design w School of Form w Poznaniu.

Ciekawi mnie

Jego doświadczenie i zainteresowania obejmują szeroki zakres produkcji gier, a w szczególności sztuka graficzna do gier, organizacja pracy zespołowej oraz systemy produkcyjne.

O mnie

Jestem artystką i wykładowczynią związaną z Uniwersytetem Artystycznym w Poznaniu. Ukończyłam studia licencjackie i magisterskie na kierunku Scenografia na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu oraz roczny staż w École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Lyon na specjalizacji Design Espace (Design przestrzeni). W latach 2017–2022 realizowałam studia doktoranckie na Wydziale Rzeźby i Działań Przestrzennych UAP, koncentrując się na działaniach przestrzennych.

Ciekawi mnie

Interesują mnie współczesne relacje między sztuką i filozofią, poszukiwania  nowych, nieoczywistych połączeń między tymi dziedzinami.

O mnie

Od ponad 10 lat zajmuję się zawodowo produkcją i realizacją animacji oraz filmów reklamowych. Na co dzień łączę filmową działalność komercyjną z kreatywnym kreowaniem kultury na wielu jej płaszczyznach. Realizując animacje współpracowałem z Sony Music Polska (seria piosenek dla dzieci Jarzynki i Przyjaciele); z Teatrem Nowym (animacje do spektakli „Hamlet” oraz „Krzycz! Byle ciszej”) animowałem krótkometrażowy film Jaś Lis. Zrealizowałem ponad 20 teledysków m.in. dla Macieja Maleńczuka, Stanisławy Celińskiej. Ukończyłem kulturoznawstwo dokładnie w tych samych murach, w których mam przyjemność teraz uczyć.

Ciekawi mnie

Wykorzystanie artystycznych technik, narzędzi i sposobów komunikacji w komercyjnych i biznesowych realizacjach.

O mnie

Fotograf, operator i reżyser, absolwent Fotografii na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu. Tworzy głównie teledyski, reklamy, dokumenty i reportaże, sesje modowe i produktowe.

Ciekawi mnie

Muzyk, westerny, jazda konna.

O mnie

Absolwent poznańskiego ASP na kierunku animacja. Związany z branżą graficzną od 18 lat. Wieloletni moderator polskiego forum Max3d.pl (animacja). Współzałożyciel Alchemiq studio.

Krzysztof jest osobą rozpoznawalną w polskim świecie grafiki 3d, obdarzony ogromną sympatią do świata. Zdolny rysownik, animator, modeler, rzeźbiarz, kompozytor.

W studio sprawuje funkcje Art Directora oraz leada animacji.

Ciekawi mnie

Zagadnienia związane z grafiką, sztuką i nowymi technologiami.

O mnie

Urodzony w 1972 roku w Poznaniu. W 1994 rozpoczął studia w PWSSP ( dzisiejsza ASP) w Poznaniu na Wydziale Malarstwa, Grafiki i Rzeźby. W roku 1999 obronił dyplom w zakresie grafiki warsztatowej u prof. Tadeusza Jackowskiego i rysunku u prof. Bogdana Wojtasiaka. W tym samym roku został zatrudniony na stanowisku asystenta w I Pracowni Rysunku u Prof. Jacka Strzeleckiego. W 2007 roku uzyskał stopień Doktora Sztuki. W roku 2008 współtworzył program Podyplomowego Studium Arteterapii na Uniwersytecie Medycznym w Poznaniu. W latach 2009–2011 realizował niniejszy program. W 2013 roku uzyskał stopień Doktora Habilitowanego na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu, gdzie aktualnie pracuje na stanowisku profesora UAP. Od roku 2019 Kierownik X pracowni Rysunku na Wydziale Malarstwa i Rysunku UAP im Magdaleny Abakanowicz. Od roku 2023 współpracuje z Collegium Da Vinci, prowadząc zajęcia z Rysunki i wykłady z Psychofizjologii widzenia. Swoje prace prezentuje na wystawach indywidualnych i zbiorowych w kraju i zagranicą.

Ciekawi mnie

Działa w obszarze malarstwa, rysunku i muzyki.

O mnie

Grafik DTP oraz kulturoznawca, od ponad 20 lat związana zawodowo z branżą poligraficzną i wydawniczą. Doświadczenie zdobywała w agencjach reklamowych i wydawnictwach, realizując projekty w obszarze składu publikacji, przygotowania materiałów do druku oraz projektowania opakowań. Na uczelni pełni rolę wykładowcy, prowadząc zajęcia z zakresu DTP i projektowania opakowań, łącząc praktyczne doświadczenie zawodowe z wiedzą teoretyczną.

O mnie

Artystka wizualna. Pracuje w tradycyjnych technikach graficznych (głównie druk wypukły), poszerzając je o obiekty dotykowe i instalacje. Swoje linoryty nazywa ciałorytami. Fascynuje ją ludzkie ciało, które jest wizualną inspiracją, które wielokrotnie przetwarza, fragmentaryzuje, przekształca. Ponadto w swojej sztuce obserwuje artystyczne ciało, w jaki sposób wykorzystywane jest w procesie graficznym i jak zmienia się w nim, na przestrzeni lat praktyki (w znaczeniu fizycznym — przepracowania ciała).

Brała udział w ponad 100 wystawach zbiorowych i indywidualnych, zarówno na poziomie krajowym, jak i międzynarodowym, m.in.: Left Hand Exercises 2 — wystawa indywidualna, Biuro Wystaw Artystycznych w Tarnowie (2025), GRAPHIC SKIN – Międzynarodowe Centrum Sztuk Graficznych – Kraków (2025), PRÓBA 5 – Międzynarodowy konkurs na eksperyment w sztukach wizualnych – Galeria Sztuki im. J. Tarasina w Kaliszu (2024), FEMIGRAPHIC, Galeria Willa, Łódź, Polska (2024), Left Hand Exercises — wystawa indywidualna, Le Charbonnage, Genk, Belgia (2024), The 35th Ljubljana Biennale of Graphic Arts — Cukrarna, Ljubljana, Słowenia (2023), Osten Biennale of Drawing — Galeria Narodowa Republiki Macedonii Północnej, Skopje, Macedonia (2023). Laureatka nagród i stypendiów artystycznych.

W 2017 roku uzyskała stopień doktory sztuk plastycznych na Wydziale Sztuk Pięknych Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu. Obecnie pracuje jako adiunktka w Katedrze Rysunku na Wydziale Sztuk Pięknych Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu.

Ciekawi mnie

W sztukach wizualnych interesuje ją kontekst matrycy graficznej – jako niezależnej materii, relacja artysta – odbiorca oraz granica poznania dzieła i jego haptyczna przestrzeń odbioru. Oddaje się pasji rycia w linorycie. Poza sztuką wizualną, z zamiłowania uprawia szermierkę.

O mnie

Jestem absolwentem studiów prawniczych na Uniwersytecie Adama Mickiewicza, lecz zrezygnowałem z kariery prawniczej na rzecz pracy Game Writera w firmie Play2Chill. Następnie zostałem Game Designerem / Narrative Designerem, gdzie tworzyłem mechaniki, lokacje oraz narrację w grach strategicznych, survivalowych oraz w projektach typu rogue-like.

Obecnie jestem liderem projektu nowej gry typu survival z trybem wieloosobowym, która zostanie zbudowana na silniku Unreal Engine 5, realizowanym przez Space Rocket Games przy współpracy z Toplitz Productions. Łączę praktyczną wiedzę, zdobytą podczas doświadczenia zawodowego z GameDevu, z pasją do tworzenia światów i narracji oraz przede wszystkim z ogromnym zapałem do dzielenia się zdobytą wiedzą

Ciekawi mnie

Od ponad 7 lat prowadzę papierowe RPG-i jako mistrz gry. Jestem autorem niezliczonych sesji oraz scenariuszy do systemów takich jak: Dark Heresy, Dungeons & Dragon 5ed, Zew Cthulhu, Cyberpunk 2020 & RED oraz innych.

Jako Narrative Designer jestem blisko z grami, ale również z literaturą, komiksem i kinem, ponieważ są to nieocenione źródła inspiracji oraz portale do innych kultur bądź perspektyw.

O mnie

Urodzony w 1993 r. w Poznaniu, do 19 roku życia zamieszkały w Sierakowie, małym 7-tysięcznym mieście na zachód od Poznania. Artysta wizualny, malarz, fotograf. Ukończył studia magisterskie na Uniwersytecie Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu na kierunku Malarstwo w 2017 roku, oraz na kierunku Fotografia w 2021 roku. W tym samym okresie, w latach 2015 – 2017, asystent w pracowni prof. Józefa Walczaka, również na UAP. W latach 2019 – 2023 członek grupy naukowo-artystycznej GOOD NIGHT COLLECTIVE, zajmującej się popularyzacją nauki oraz problemem zanieczyszczenia nocnego nieba sztucznym światłem. Obecnie w swojej praktyce artystycznej zajmuje się koncepcją złota, pieniądza i wartości materialnej w kulturze i sztuce. Uczestnik wielu wystaw w kraju i za granicą, zbiorowych i indywidualnych. Od 2023 roku wykładowca malarstwa i fotografii Collegium Da Vinci.

Ciekawi mnie

Fascynuje mnie wszystko co wizualne i związane z pędzlem i obiektywem. Pracowałem w agencjach reklamowych ale też jako jako fotograf freelancer, jako konserwator zabytków, jako malarz murali i obrazów na zamówienie, prowadziłem audycję radiową, a z obiektywem zwiedziłem 5 kontynentów. W zupełnie wolnych chwilach? Wciąż malarstwo, ale też ścianka wspinaczkowa, książki, tik tok i odmęty popkultury!

O mnie

Piotr C. Kowalski urodzony w 1951 roku w Mieszkowie koło Jarocina. Dyplom z malarstwa w pracowni profesora Stanisława Teisseyre’a w PWSSP w Poznaniu w 1978 roku. W latach 1993 – 1999 dziekan Wydziału Edukacji Artystycznej PWSSP w Poznaniu. Od 2000 roku prowadzi studencką galerię „Na Polskiej” w Poznaniu. Kurator I, II i III Kolekcji ASP w Poznaniu w latach 2003 – 2005. Obecnie Kierownik Katedry Malarstwa na  Wydziale Malarstwa i Nowych Mediów w Akademii Sztuki w Szczecinie.

Od 2004 roku wspólnie z Joanną Janiak realizuje cykle Megabajty malowania i Obrazy mroźne.

Autor cykli obrazów realizowanych bezpośrednio w naturze pt. „Żywa Natura” m. in.: obrazów smacznych, bardzo smacznych i niesmacznych, obrazów przejściowych, przejezdnych i przelotnych; obrazów granicznych, przygranicznych i zagranicznych; obrazów grzecznych i grzesznych czyli niegrzecznych; obrazów przerżniętych oraz jeszcze nie przerżniętych; obrazów malowanych w pełnym słońcu, w cieniu, bez cienia i bez cienia wątpliwości; obrazów malowanych w schroniskach, na szlaku i takich które szlag by trafił; obrazów malowanych bez ram, w ramach i w ramach przyjaźni; obrazów malowanych na sztaludze, pod sztalugą i obok sztalugi; obrazów malowanych na wysokim i na niskim poziomie (Giewont i kopalnia miedzi Lubin); obrazów malowanych w pionie, w poziomie i na odpowiednim poziomie; obrazów malowanych na ogniu i obrazów malowanych na gazie; obrazów malowanych szybko oraz bardzo szybko; obrazów malowanych wolno i takich, których zdawać by się mogło że nie wolno ich malować.

O mnie

Absolwent Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu, projektant graficzny, wykładowca akademicki. Projektuje interfejsy użytkownika, identyfikacje wizualne, wydawnictwa, plakaty. W swojej pracy skupia się na idei oraz podporządkowanej jej formie. Jego prace były prezentowane i nagradzane na licznych wystawach z obszaru grafiki i sztuki współczesnej w Polsce i za granicą (Meksyk, Boliwia, Wielka Brytania, Chiny, Serbia, Holandia, Ukraina, Francja, USA). Jako art director zrealizował projekty dla wielu polskich i zagranicznych marek. Od 2016 roku wykładowca Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu. Wybrane nagrody i wyróżnienia to: Nagroda Prezydenta Miasta Poznania za Najlepszą Książkę 2018 roku, Finał Graphic Design Festival Breda w Holandii w 2015 roku, wyróżnienie na Festiwalu Projektowania Graficznego Ideografia w 2017 roku. Album What You See Is Who You Are zaprojektowany przez Marzola dla uznanego na świecie fotografa Szymona Brodziaka, zdobył Złoty Medal (Book: Cover) oraz dwa Brązowe Medale (Book: Fine Art & Other) w konkursie PX3 Prix de la Photographie Paris 2019. Honorable Mention w konkursie International Photography Awards 2019, w kategorii Book. Obecnie Marzol współpracuje z artystami, galeriami sztuki, instytucjami publicznymi oraz markami.

Ciekawi mnie

Poza projektowaniem interesuje się polskim designem i modernizmem. W wolnym czasie jeździ na rowerze szosowym, słucha i tworzy muzykę.

O mnie

Moje zainteresowanie światem grafiki wyrosło na przestrzeni ostatnich 10 lat, podczas których miałem okazję pracować zarówno w agencjach reklamowych, dostarczając kreatywne rozwiązania dla renomowanych firm, jak i w obszarze nowych technologii, takich jak blockchain, NFT czy Metaverse.

Moje związki z obecną uczelnią zaczęły się w 2017 roku. Jako pasjonat sztuki tradycyjnej staram się łączyć ją z nowoczesnymi trendami, tworząc innowacyjne dzieła wykorzystujące potencjał nowych technologii. Przekazuję nie tylko wiedzę, ale także inspirację, aby studenci mogli eksplorować różne obszary grafiki.

Zapraszam Cię do odkrywania ze mną fascynującego świata sztuki i grafiki na moich zajęciach. Razem możemy eksplorować zarówno tradycyjne jak i nowoczesne aspekty tego pięknego świata artystycznego.

Ciekawi mnie

Moje zainteresowania obejmują fascynujący świat szachów, głębokie studiowanie biblistyczne, szeroko pojętą sztukę oraz nowoczesne technologie.

O mnie

Urodził się w Złotowie. Od 2000 do 2005 roku studiował na Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu na Wydziale Malarstwa, Grafiki i Rzeźby. W latach 2002 – 2005 studiował na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza na wydziale Nauk Społecznych, kierunek Filozofia. W 2005 roku obronił dyplom z wyróżnieniem w zakresie Rzeźby. W 2012 roku obronił stopień naukowy doktora sztuk plastycznych. W 2020 uzyskał stopień doktora habilitowanego w dziedzinie sztuki. Obecnie pracuje na stanowisku profesora uczelni Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu. Na macierzystej uczelni jest kierownikiem I Pracowni Rzeźby i Otoczenia – Studyjnej oraz wykładowcą przedmiotu Techniki komputerowe w rzeźbie. w Collegium Da Vinci wykłada na kierunku Grafika.

Zajmuje się szeroko rozumianą rzeźbą oraz grafiką 3D. Brał udział w wystawach indywidualnych i zbiorowych w kraju i zagranicą ( Niemcy, Belgia, Słowacja, Czechy, Ukraina, Litwa, Tajlandia). Bliższe jest mu stanowisko producenta niż artysty.

Ciekawi mnie

We wczesnych pracach podejmował problemy estetyzacji codzienności i wyrosłego na jej gruncie mechanizmu anestetyki jako swoistej dysfunkcji kulturowej czasów obecnych. Z premedytacją wykorzystywał predykaty kultury masowej. Obecnie koncentruje się na problemie immersji sztuki. Inspiruje go wszechobecna dehumanizacja wynikająca ze zawłaszczania świata przez elektronikę, która zastępuje nam świat codzienny bądź staje się filtrem przez, który go doświadczamy. Dużą uwagę poświęca nowym technologiom związanych z grafiką i drukiem 3D. Bada nowe medium, testując możliwości jakie daje współczesnemu rzeźbiarzowi.

O mnie

Rafał Żarski, artysta wizualny, pracujący w obszarze fotografii, wideo, dźwięku, rysunku i instalacji. Wykłada na Akademii Sztuki w Szczecinie na kierunku Film Eksperymentalny oraz w Collegium da Vinci na kierunku Grafika.  Uczestnik oraz inicjator licznych wystaw, absolwent programu rezydencyjnego dla artystów – International Studio and Curatorial Practice – ISCP w Nowym Jorku (2020).

Ciekawi mnie

Szeroko pojęta sztuka, film i fotografia.

O mnie

Specjalizuje się w projektowaniu identyfikacji wizualnej firm i produktów. Jest autorem wielu znaków i opracowań corporate / brand identity. Działa w obszarze projektów komercyjnych – kreowania marki, konsultacji wizerunkowej, a także badań na rzecz nowatorskich rozwiązań w dziedzinie komunikacji wizualnej.

Prowadzi zajęcia z zakresu identyfikacji wizualnej obejmujące zasady projektowania znaków, tworzenie systemów CI, service design, a także trendy projektowe i inne.